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从“朕想悄悄”到“会唱歌”的古画,博物馆文

发布时间:2021-08-30

  中新网北京8月23日电 (记者 李纯)努尔哈赤的宝剑化身为双筷,助力餐桌上的“攻城略地”;崇祯帝朱由检对网友说“朕想悄悄”,还配上了以手托额作发愁状的“照片”;《千里江山图》被填词谱曲,成为珍藏歌单里“会唱歌”的古画……

  当这些历史人物、馆藏文物频频“出圈”时,你是否感到,那些沉睡多年的历史文化其实就“活”在身边呢?

  文化创意产品的呈现不仅让越来越多的历史文化资源“活”了起来,走入寻常庶民家,也让更多人乐意走进博物馆,感触中华文化带来的滋润与共识。而另一方面,当博物馆文创崛起多年、产品层出不穷确当下,如何令其持续保持活力是业界和市场值得关注的问题。

  这年头,文创成了博物馆的新“标配”

  文创产品、文化IP现在已是谈及博物馆时绕不开的话题。有行业讲演显示,2019年中国文创产品市场范围超过740亿元国民币,其中,博物馆文创产品的市场规模近78亿元。很多博物馆文创也闯出了品牌,像故宫文创、国博文创等都存在较好的品牌形象与经济效益。

  中新网记者梳理发明,博物馆文创进军的领域堪称形形色色,衣食住行均有浏览。比方风行一时的角楼咖啡,不仅为流连于红墙黄瓦之间的游人增加了一处网红打卡地,也在端上“千里山河卷”“康熙最爱巧克力”等厚味的同时,为600多岁的紫禁城增添了一抹中西合璧的青春气味。

  再如,沈阳故宫推出的“汗王宝剑筷”取材于国度一级文物努尔哈赤御用宝剑。筷子的剑鞘局部为无公害硅胶制品,筷身为不锈钢制品,柄首为海棠形,两端为龙首。剑柄还可当筷架应用。于餐桌之上拔取“宝剑筷”,能够设想这“拔剑四顾”的样子容貌是如许有文化、有意思。

  除了实物产品,虚拟产品也是博物馆文创的一大亮点。以故宫文创为例,不仅设计了脊兽书签套装、荷包口红、瑞兽摆件等实物,还推出了故宫藏品壁纸、“畅游多宝阁”赏纹饰互动小程序、“口袋宫匠”游戏等一系列虚构文创产品,极大晋升了博物馆文创在数字时期的存在感。

  从摸得到的什物到看得见的创意,从功效性定位到文化品位,从有趣的表示情势到丰盛的文化内涵,文创产品一直“上新”的背地是博物馆对传递历史文化的“上心”。越来越多的文创产品已经走出博物馆大门,“活”进了老百姓的日常生活中。

  复旦大学文物与博物馆学系教学郑奕认为,博物馆文创让历史文化资源“活”起来的症结在于“领有故事和文化”,其开发或设计应当“从藏品中取得灵感”。这也直指博物馆幕后研究工作是否到位,包含是否基于观众角度,调研观众及其需求;是否基于文化产品与服务角度,发展深刻研究,并向其余单位取经等。

  技巧帖:文创如何让历史“活”起来?

  详细剖析博物馆文创产品怎么“活”起来,其中一个重点在于文创产品的适用性。

  今天的博物馆文创波及衣食住行各个方面,美食、办公、摆件、美妆、穿搭、居家、艺术品等诸多领域均有涉足。但实在用性不仅在于实物,更在于无形产品,例如观展APP、参加性运动、情景剧表演、网络音视频节目等,在线上、线下、实物、服务的不同维度上体现价值。

  长期从事文创工作的腾讯品牌经理肖茹丹对中新网记者表现,博物馆文创“活”起来的要害在于用年青人爱好的方法表白传统文化的内容。文创产品的实用性比拟宽泛,既体当初实物使用,更存在于精力层面。

  另一方面,博物馆文创产品的设计还要瞄准“风行”尺度。有报道称,四川广汉三星堆博物馆7月下旬推出了一套以三星堆面具文物为原型的文创盲盒玩具,共有6款形象,设计灵感来自不同的文物原件。

  事实上,已经有不少博物馆文创开发投入到了这股盲盒潮流中,包括敦煌研究院的“天龙八部”盲盒、河南博物院“失传的宝物”考古盲盒、西安博物院的唐妞创意摆件盲盒等。以时下贱行的盲盒作为切入点,许多博物馆盼望借此翻开市场、打造文创IP。

  进一步分析,“活”起来的博物馆文创产品至少需要具备两个因素。其一,文创产品足以代表博物馆的馆藏资源和文化价值取向,体现文物本身所承载的历史文化。肖茹丹也说,文创产品不能违反文化遗产的精神内核,而是要用更艰深、更古代的抒发去传递其本来的历史文化价值。

  其二,博物馆文创与其说是在推广艺术品跟服务,不如说是在传递一种生涯状况。文化创意若想真正走进人群,不能只满意于将古画图案简略复制到领巾、拼图、马克杯上,而是须要将文化资源与生活中的事实需要相联合。

  故宫博物院原院长单霁翔在谈及博物馆文创时就曾表示,必定要具体察看人们现实的生活,包括一些年轻人今天的文化需求,把文化资源和人们的现实需求对接结合起来,这样就会产出好的文化创意产品。

  郑奕认为,“保护文化资源原来样貌”与“逢迎民众需求”之间并不抵触,之所以会有对于二者均衡性的忧愁,是由于一些机构对本人的硬中心资源并不明白,甚至于盲目跟风开发,反而丧失了核心价值,观众也不会真正买单。

  博物馆文创当如何坚持活气?

  曾多少何时,博物馆商店里千篇一律的留念品让交往参观的游客不愿为其驻足多时,文创产品的涌现转变了这一困境。当下的博物馆文创也应当引认为戒,防止重蹈当年的覆辙。

  譬如,不少博物馆、游览景区的文创造型雪糕一度成为游客拍照打卡的新“神器”,但一味模拟、缺乏翻新、滋味欠佳等问题随之而来。有分析指出,文创产品的开发轻易步入低程度开发、粗放型发展、千篇一律模仿的“怪圈”。

  文化产品缺乏品质,有损各馆门面;有些产品更是粗制滥造,脱离生活且缺乏实用性;产品与服务品种单一、不成系列,难以形陈规模和效应;商品零碎,缺乏主题串联,销路天然成问题……“炽热”的文创产品若想口碑长红,仍需一番“冷思考”。

  “固然发展势头良好,然而目前我国博物馆文化产品与服务开发,总体处于起步阶段。”郑奕以为,要想解决上述问题,除了加大对观众与文明产品、服务自身的研讨,馆方还要从“在馆内”“在馆外”两个维度动身,辨别不同阶段分辨供应哪些适销对路的产品与服务。

  同时,要补充开发与经营人才的缺少,即那些既懂得博物馆工作,又懂开发与经营的人才。“目前,大部门博物馆都没有相干范畴专门的团队或部分设置。更主要的是,没有配合渠道。”郑奕对中新网记者说。

  在肖茹丹看来,无论是结合当下火热的文创内容、仍是为博物馆设计服务型工具,“搬到线上”将是博物馆文创将来发展的一个慷慨向,可能让文物、文化更好地融入生活,让人们更加关注历史文化。

  她同时指出,博物馆文创还需要在数字文物保护工作的基础长进一步开展。如何通过数字化方式让文物古迹保存下来、传播更远,让更多人记住这些文物,了解其所代表的历史意思,这是业内人士愿望解决的问题,也是未来博物馆文创发展的一个方向。

  仅靠博物馆一家之力难以实现上述目的,社会资源的广泛参与尤为重要。官方此前宣布的关于推进文化文物单位文化创意产品开发的若干看法也指出,推动文化创意产品开发,要激励和领导社会力气介入,增进优良文化资源实现传承、传布和共享。

  故宫出版社总编辑刘辉曾撰文表示,博物馆IP资源只有被社会普遍使用,才干拓展文化影响力,助力工业发展,发明经济价值。

  郑奕则指出,文博常识产权的意识单薄也是制约博物馆文创保持活力的短板之一,保护不力的一个成果便是文博创意产品屡遭侵权。知识产权是文创产品开发的基本,不受知识产权维护的产品是不性命力的。中国应该增强针对博物馆文创的知识产权掩护研究,并针对市场竞争树立知识产权保护系统。(完) 【编纂:黄钰涵】